天津京剧演员刘桂娟的一则有关“点翠头面”的微博，不仅把自己推上了舆论的风口浪尖，也让“点翠头面”这个一般人比较陌生的传统工艺，一时间成了网络热词。

　　说起来我也算个半吊子的京剧爱好者了，但乍一听到“点翠头面”这几个字，也是一头雾水——主要是让“点翠”这两个字及其材料和制作工艺给闹懵了；到网上一查，才一来二去知道了点儿眉目。由此可见，京剧艺术作为国粹，真是源远流长，博大精深，随便说到哪个细枝末节，都深藏着学问。我猜刘桂娟在微博上晒她戴的那个头面，很可能也有这个意思。但网友们出于动物保护和环保理念的质疑，也不能说没有道理。生活中很多事情都是这样：角度不同，立场不同，对同一事物的理解往往大相径庭。

　　京剧艺术发展至今，历经二百多年历史传承。老辈艺人受当时生活理念与工艺技术的制约，在道具行头的制作上，主要采用动植物等作为原材料，既是其时历史条件的客观反映，也体现了一代代艺人对京剧艺术在表现力、观赏性等方面的精益求精。在那个年代，就“点翠头面”而言，其珍贵处，莫过于能呈现“光泽流动，永不褪色”的艺术效果。而有关这一点，对不去剧场看戏，特别是不了解演员行头制作过程的非戏迷而言，恐怕很难体会。

　　不过话说回来，以现在的灯光技术和舞美水平，想在演员的头面上达到“光泽流动”的效果，恐怕不是什么难事。因此，有关这场“点翠头面”的谁是谁非咱先搁在一边，单就保持抑或发扬京剧艺术的表现力与艺术效果而言，即便没有或不用点翠头面，只要演员功底扎实、各部门尽力配合，其艺术效果可能未必会减分。何况，据了解，在现在的演出中，大多数演员也不再用真点翠。

　　作为一种文化传承，点翠头面及其工艺，于演员，于京剧艺术来讲，显然早已超越了单纯行头的意义，而在某种程度上具备了一定的文化含量和“非遗”的成分。有鉴于此，即使是从保护动物和环保等人文理念出发，对这类具有明显文化艺术传承的手艺或艺术，也不宜简单加以禁止。毕竟，出于文化传承目的的制作和展示，不同于一般性的商业用途。

　　因此，当我们谈论“点翠头面”，应该跳出事件和情绪，多一些客观理性。既要看到公众积极关心环保、参与动物保护的一面；也要承认当前传统艺术中，在道具材料和制作工艺层面存在不小的进步空间。当然，更重要的一点是，公众人物自身也要言行克制、客观发言。尤其是在大众环保、动物保护观念水位上升的今天，即使发“点翠头面”的微博“只是想表达京剧的美”，也要多多考虑大众感受，跟上社会观念的进步。