暑期档结束了。被寄予厚望的国产动画片并没能取得理想成绩，《大鱼海棠》票房接近5.7亿元，但口碑两极，并未能通过故事取胜，《摇滚藏獒》尽管综合评价不错，但票房不足4000万元，成为暑期档“炮灰”。至于这个档期公映的其他国产动画片，仍然挣扎在烂片的泥淖里。

　　相比之下，进口动画片的状况无论在票房还是口碑上，都还保持着不错的成绩，《疯狂动物城》　以过15亿元的票房成绩占领今年以来动画片票房第一的位置，且保持着极为不错的口碑。同样，《愤怒的小鸟》也取得5亿元票房和广泛赞誉，《爱宠大机密》也在延续着进口动画片的竞争优势。

　　去年《大圣归来》豪取9.5亿元票房的时候，有人认为国产动画片终于迎来了爆发时刻。但现在看来，《大圣归来》制造的盛景只能算是偶发现象，它是国产动画片奋进过程中诞生的一部佳作，但却没法展现动画产业界的全貌。如果没有梯队形式的后续作品跟上，国产动画就只能有庞大产业，无顶端作品，有数量、无质量。整个产业需要质量稳定的作品阵容来证明实力，动画片观众群也需要有更多鼓舞人心的作品，来吸引他们走进影院支持国产动画。

　　国外动画片之所以能长期保持不错的质量，是因为它们不仅有着扎实的基础建设——包括优异的剧本创作能力、成熟的制作理念、先进的技术支持，而且还有不断创新、融合的能力。动画电影最忌讳的一点是守着技术与经验吃老本，只有不断地揣摩世界变化，跟随时代脚步，为作品融入新鲜元素，才能够保持动画片的活力与吸引力。

　　比如《疯狂动物城》，孩子在里面看到了兔子警察、狮子市长、名字叫“闪电”动作却奇慢无比的树懒先生，孩子们很欢乐。大人们则从电影中明显感受到了它对美国现实政治的影射，只不过用很高级的形式，让成年观众体会到了阶层的差异、权力的本色。在动画电影中融入政治元素，但一不会干扰孩子们的观看与理解，二也能让成年观众拥有借题发挥的空间，津津乐道地观看并讨论电影，这就是近年国外动画片的一大变化。

　　同样，改编自同名游戏的　《愤怒的小鸟》，如果只是一堆小鸟在银幕上无聊地撞来撞去，或能引起儿童的注意，但对大人来说却是很乏味的事情，于是，创作者也在影片里加入了政治隐喻，比如对种族问题、移民问题、难民问题的含蓄表现，会让观众若有所思。但和《疯狂动物城》一样，《愤怒的小鸟》的表达也很高级，它高级到没法让人抓住把柄对其声讨，就算偶有抗议声音，也会被认为是很无聊的事情。

　　国产动画片还没法做到举重若轻地在影片里融入太多思考，之所以多数作品举步不前甚至产生创作倒退的状况，还是与整个动画产业界缺乏更高的追求和更大的格局有关。满足于套取政府设置的补贴，满足于一部分观众的掌声与鼓励，满足于自我评价带来的陶醉感……这是国产动画难出真正划时代作品的关键所在。

　　所谓更高的追求和更大的格局，并非没有实现的路径与办法。很简单，追求纯粹的童心表达，以及提升、开拓想象力边界，就可以使国产动画片改变现状。

　　动漫的魅力核心是童心。但童心却是一个大家都知道好、却没法表达好的东西。什么叫童心？孩子看了喜欢，因为孩子从中发现了一个世界，大人看了也喜欢，因为大人从中找到了童年。什么叫想象力？那就是冲破观念束缚、打开文学想象，把现实生活嫁接到天马行空的创作中去，并且能做到自圆其说。

　　有了童心和想象力的动画片，就有了初步的格局。而在能够擅长表现童心、熟练使用想象力之后，可以站在高处，用价值观来传递一种信念、一种理想，才是真正的大格局。动画片比真人电影难拍多了，许多世界级导演可以拍好真人电影，但却没法拍好动画片，这正是因为动画片创作者需要掌握的技能以及一些无法用技能来形容的创造性，是真人电影创作者所做不到的。

　　未来国产动画片该怎么走，会发展成什么样，还能不能够有比《大圣归来》更好的电影出现，目前并没法让人抱有乐观心态。好的动画片需要的不仅是“十年磨一剑”的心态，很多时候，还需要伟大的灵感、超前的创意和不打折扣的执行力。目光范围之内，拥有这种能力的创作者，似乎还没发现。