政府引导和社会参与是戏曲生存发展的保障－文史纵横－理论频道

联系我们邮箱登录通行证登录网站地图

设为首页加入收藏

当前位置：中工网－理论频道－文史纵横－正文

理论关键词投稿

农民工新生代农民工和谐劳动关系十七届六中全会十二五和谐社会学习型政党中国特色社会主义核心价值马克思主义

政府引导和社会参与是戏曲生存发展的保障

郑怀兴

//m.auribault.com 2015-10-13 来源：中国文化报

分享到：

　　我退休前是一位县剧目创作室的编剧，几十年来一直为福建仙游县莆仙戏鲤声剧团写戏，亲历了这个剧团的几度兴衰，深知古老、稀有剧种生存的艰难。我认为，戏曲的生存与发展，有三个关键的因素：一是政府重视与支持；二是良好社会环境的生成；三是戏曲人自身的努力。三者相辅相成，缺一不可。

　　众所周知，莆仙戏是宋元南戏的活化石，在上世纪五六十年代、八十年代都曾经辉煌过，可是九十年代之后，就渐渐萧条冷落了。虽然剧团不甘落后，不断努力，也曾培养出梅花奖演员，也曾赴我国港台及去巴黎演出过，但犹如陷入沼泽地一样，越挣扎陷得越深，挽不回颓势而每况愈下。我曾经通过各种形式，呼吁有关部门重视，让莆仙戏能够继续生存下来，不要葬送在我们这一代手里。但是，不是反响寥寥，就是雷声大、雨点小，挽回不了鲤声剧团的颓势。2006年国务院公布的首批国家级非物质文化化遗产的名录中，莆仙戏排在昆曲、梨园戏之后，居于传统戏剧类中的第三位。莆仙戏比昆曲、梨园戏更为古老，却屈居其后，我有点不平。但莆仙戏毕竟只是流行地域很小的稀有剧种，能排在第三名就不错了，应该心满意足，以为如今能被国家重视，振兴在望了。但近十年过去了，还是没有什么实质的变化。尤其剧团搞分队承包之后，长年下乡，奔波于各个宫庙，上演一些粗造滥制的“菩萨戏”，剧种特色荡然无存，演员也严重老化，后继乏人。鲤声剧团遭到了观众的唾弃。有些政府主管部门本来就认为民营剧团都可以通过演戏而生存下来，你们国营的为何不能自力更生？剧团的败落，更让他们觉得可以任其自然消亡。这样的恶性循环，只能加速鲤声剧团的沉沦，遑论古老剧种的保护、传承与发展？近两年，省、市、县的有关领导开始重视戏曲了，让我看到曙光。但从上述三个要素来衡量，莆仙戏这个古老剧种与其最具有代表性的鲤声剧团已经积重难返，我不敢抱有什么奢望，常常有“落花流水春去也”之叹。

　　前些日子，我看到了国务院办公厅印发的《关于支持戏曲传承发展若干政策的通知》，眼前为之一亮，让我强烈感受到中央政府对戏曲的重视，戏曲——这一中华民族的优秀传统艺术从此有望得到保护、传承与发展了。《通知》中说“营造有利于社会力量支持戏曲艺术表演团体的良好环境，发挥好政府引导和社会参与的综合效益”，这一点更让我兴奋不已。因为鲤声剧团的兴衰，让我深刻感受到戏曲艺术的发展，离不开政府的支持，也离不开良好的社会环境的营造。

　　上世纪50年代初期，莆仙戏也处于衰落阶段。鲤声剧团是由一批仙游的莆仙戏中老年艺人组建起来的，但他们有很厚实的艺术功力。仙游当时有个以陈仁鉴先生为代表的编剧小组，他们根据莆仙戏传统剧目改编而成的《团圆之后》，就由鲤声剧团排演。这个揭露惨无人道的旧礼教酿成的一个家庭的悲剧，一上演就争议很大。可是越争议戏却越走越远，让这个县剧团做梦也想不到，能走到北京去，为国庆十周年献礼，受到朱德委员长、周恩来总理的亲切接见。这简直是鸡毛飞上天了。喜讯传来，仙游县都沸腾起来了。当鲤声剧团从北京凯旋归来，在全县巡回演出时，看戏的观众人山人海。我当时才念小学，虽然对这个大悲剧还懵懵懂懂，可是还是拼命地钻进人群中，只要能看到主演林栋志、王国金的背影，就无比激动。如今回忆起来，觉得当时的福建省文化领导多么有胆量，敢于推荐一个县剧团创作的悲剧进京为国庆十周年献礼，党和国家领导人有多么高的艺术鉴赏力，能赞赏一个县级剧团创排的悲剧。如果没有政府的关心支持，慧眼识珠，鲤声剧团就不能发展起来，莆仙戏也不会吸引北京众多专家的目光，中国戏曲艺术宝库里就少了《团圆之后》这一颗被誉为“化腐朽为神奇”的璀灿的明珠。本来，仙游的观众喜欢“好人有好报”、宣扬因果报应的通俗戏，不喜欢悲剧。《团圆之后》刚上演的时候，不少观众说这是一出“绝户戏”。但是，这个戏进京献演之后，立即身价百倍，改变了观众的欣赏习惯了。这样，莆仙戏一个比较高雅的氛围也由此而慢慢培育起来了。

　　在“文革”中，鲤声剧团虽然被解散，但散落在各部门的演职员还是成为那个地方的文艺骨干，排演的小戏继续为观众所欢迎。“文革”之后，鲤声剧团建制恢复了，演职员们纷纷落实政策而归队。1979年，鲤声剧团又应邀进京演出陈仁鉴先生1964年根据传统剧目改编的喜剧《春草闯堂》，荣获文化部颁发的全国剧目调演一等奖。剧团载誉归来，更是举县欢腾。《春草闯堂》在仙游县人民剧场不知演出多少场，有个名叫山尾的老太婆，连看100场，传为佳话。1980年开始为鲤声剧团写戏的我，借着这股东风，连续写了《新亭泪》、《晋宫寒月》、《鸭子丑小传》等几部戏，也受到当地观众的热烈欢迎。记得《新亭泪》首演后，仙游县机关单位、街头巷尾，不知有多少人在热烈议论这个新编历史剧，让我非常兴奋。1986年底，鲤声剧团应中国艺术研究院戏曲研究所与中国戏剧文学学会的邀请，进京展演我这三部戏，这两个邀请单位还在北京召开我的个人作品研讨会。与会者都惊讶莆仙戏这个古老的剧种，竟然还有如此勃勃生机！我知道，这要归功于以陈仁鉴先生为代表的前辈披荆斩棘，为后辈开拓了道路；这要感谢1959年中央领导对《团圆之后》的赞赏而为鲤声剧团的发展奠定了雄厚的根基，也要归功于仙游有这么美好的戏曲环境。

　　戏曲艺术生存与发展，与当地经济是密切相关的。在那两个莆仙戏兴盛的年代，仙游县的财政收入，在福建省是数一数二的。但其时鲤声剧团并不怎么依赖政府财政拨款。听说从北京回来后，鲤声剧团团长林栋志先生曾经把福建省文化局（当时不叫厅）拨的几十万元资金全部退回去，说我们不需要。那时观众喜爱看戏，滋养着剧团，只要排出好戏，在县城一演就满座几十场，售票窗口常常一大清早就有一大串观众在排队呢。县城演出多场后，再到各个乡镇去演出，也是深受观众欢迎。1987年，游洋乡龙山村的剧场落成，农民就点名要看《团圆之后》、《春草闯堂》、《新亭泪》、《晋宫寒月》、《鸭子丑小传》等五个曾经进京献演过的剧目，当时我也跟剧团去了，目睹大山深处农民对莆仙戏如此热爱，有如此高的欣赏水平，我非常感动。谁知道好景不长，时隔两年，商品大潮席卷神州大地，仙游城关的人民剧场——莆仙戏好多驰誉剧坛的名剧都诞生于斯——被县政府拍卖，建为商场！仙游各乡镇的小戏院也被改为工场。喜爱莆仙戏的观众一夜之间风流云散，都忙于发家致富去了。剧团只能为菩萨演戏，为发财后还愿的人家演戏——菩萨与富人都不喜欢悲剧，不懂得艺术，只要有花花草草，热热闹闹就行。这样莆仙戏能不堕落吗？这翻天覆地的变化，让我痛心疾首，惊慌失措。具有近800多年历史的莆仙戏的艺术生命力难道这么脆弱吗？会毁于这场商品大潮吗？我不相信，我还要默默坚守着，继续写戏——当然，除了写戏外，我一无所能。鲤声剧团的演员退的退，老的老，青黄不接，艺术与经济的实力都缺少了，很难成为我的实验田了。虽然经过不断呼吁，各级政府陆续拨款，历期10年，鲤声剧团于2008年才建成了一个小剧场，但为时已晚了。仙游良好的戏曲环境早已荡然无存了，剧场建成了，也发挥不了什么大作用了。从21世纪开始，我就开始为外地的一些剧团写戏了。但是，有时看着自己的剧作为外地剧种、剧团所搬演，我不禁黯然泪下。鲤声剧团就像是涸辙里的鱼，何时重返清波，再跃龙门？盼呀盼，终于盼到了国务院办公厅印发的这份通知。

　　我认为，这份通知要是能够完全贯彻落实，不久即能迎接戏曲艺术春天的到来。目前是培植戏曲元气的时候，需要政府的支持，包括财政适当增加拨款，解决剧团缺少各种设备的窘境。更重要的是广泛发动社会参与，营造良好的戏曲生存环境。通知中提到通过政府购买服务，中小学生每年要免费欣赏一场优秀的戏曲演出，我觉得这是一项培养年轻观众的切实可行的措施。全国好多剧种已经这么做了，都收到很好的效果。1991年，我写了一个通俗的现代戏《长街轶事》，鲤声剧团排演后，莆田市委领导看了，认为很好，指示要为各个中小学演出。结果演了100多场，受到中小学生的欢迎。好多年之后，有位当年看过《长街轶事》，后来当上报社记者的观众对我说：“我当时是抱着一个篮球进场看戏的，想看一会儿就溜出去打球，意料不到戏这么好看，把我紧紧吸引住了……”可惜以后由于种种原因，鲤声剧团没能坚持送戏进校园；要是坚持了，莆仙戏的年轻观众或许就不会如此稀少。我相信，国务院的这份通知，犹如及时雨，将惠及全国各个剧种、各个院团，让中国古老的戏曲艺术枯木逢春，百花竞放。莆仙戏鲤声剧团也必然在这大好环境中重振旗鼓，绽放新花。（作者系著名剧作家）

编辑：周文

·相关文章

论文选编（三）	2012-03-29
留住我们的文化基因	2012-03-29
开创当代戏曲传承发展的生动局面	2012-03-29
戏曲复兴的曙光	2012-03-29
抓住机遇，振兴戏曲艺术	2012-03-29
以扎实理论研究推动戏曲繁荣发展	2012-03-29
建立和完善政策性森林保险制度	2012-03-29
建立和完善政策性森林保险制度	2012-03-29
建立和完善政策性森林保险制度	2012-03-29
建立和完善政策性森林保险制度	2012-03-29