当初把川剧“变脸”列为国家二级机密，于从业者来说，可能是好事，毕竟减少了竞争。但于这门艺术的传承和发展来说，现在还是好事吗？好与坏的标准是什么？时代变了，很多事情完全可以也应该重新审视和考量。

　　据6月21日《成都晚报》报道，近日，一段“川剧变脸”的视频在网上热传，只是“火”的原因有些“尴尬”，表演者在“变脸”过程中接连失误，捂脸“纠正”仍然无济于事，最终尴尬离场。有“变脸”大师的徒弟称，表演者的失误从直观形式上泄露了川剧变脸特殊道具的组合程序，严格讲是对川剧这项非物质文化遗产艺术名片的“腐蚀”。

　　“台上一分钟，台下十年功”。在台上出现这样的失误，是不应该的。倘若是专业演员，更不应该。这也提醒，任何一个有志于表演的人，都应该珍惜舞台，珍惜观众；尊重舞台，尊重观众。但是，一次“变脸”失败天塌不下来，也构不成什么对非物质文化遗产的“腐蚀”。

　　川剧“变脸”，本发轫于民间，但不知从什么时候起，便开始走上了“神坛”。1987年，川剧“变脸”被列为国家二级机密，更是增加了不少“神秘”色彩。仿佛这项艺术不是一般人所能涉及的，私自授艺者、揭露秘密者，也仿佛成了敌人。

　　“变脸”为什么要变成现在这样？过去有句话，叫“教会徒弟饿死师傅”，对应的是在相对封闭落后的时代，能够掌握一门手艺或者技术，便可安身立命，养活一家老小，甚至荫及后世子孙。因此不但不轻易收徒，甚至在家族内部也是“传子不传女”。时代发展到今天，这种观念还有市场吗？还应该被推崇吗？

　　在文化大发展大繁荣的时代，一门传统艺术最大的敌人，可能不在内部，而是来自外面的竞争。拿“变脸”来说，今天的文化市场早已不是非此不可，有着太多的其他艺术形式。这一语境下，如果一项艺术依然把自己置于“神坛”之上，恐怕会导致失去观众和市场。

　　遑论很多传统艺术不是因其自身富有魅力，被置于“神坛”之上，而是从业者敝帚自珍，自己把自己置于“神坛”之上。在当前的文化市场上，一门艺术想要拥有更广泛的生存和发展空间，就得努力在人群中培养粉丝。专业演员安身立命靠的是技高一筹，而不是人为设置艺术门槛。

　　京剧这几年之所以呈现复兴之势，与其打开大门不无关系。如果京剧艺术也把自己装进“四合院”，不允许别人碰，一旦票友“唱砸了”就上升到“腐蚀”艺术的高度去指责，那么最终还能剩下几个人愿意玩？人们对“变脸”有兴趣，是好事，利用公众的兴趣，培养更多爱好者，只会有利于这门艺术的推广。

　　当初把川剧“变脸”列为国家二级机密，于从业者来说，可能是好事，毕竟减少了竞争。但于这门艺术的传承和发展来说，现在还是好事吗？好与坏的标准是什么？时代变了，很多事情完全可以也应该重新审视和考量。