文/龚先生

　　最近，扎人心的话题有两个：

　　“垃圾分明白了吗？”“《长安十二时辰》看明白了吗？”

　　不谈政治、不谈天气、不谈房产股市，朋友一见面，寒暄起来就是：张小敬吸火晶柿子的管子属于什么垃圾?下班回家是先看《长安十二时辰》还是先去倒垃圾？

　　《长安十二时辰》主演易烊千玺接受《工人日报》采访

　　这部可以把人们从垃圾分类的迷思中拎出来的“神剧”，到底什么来头？

　　“是《琅琊榜》还是《甄嬛传》啊？感觉有当年《雍正王朝》播出的架势。”

　　有“早闻道者”说：剧情烧脑、刺激、紧凑，演员表演生动到位；服化道美轮美奂；再现了大唐盛景，复原了千年长安的风貌与气质，处处体现传统文化之美，每一帧都可以拿来当封面……

　　龚先生回家一查，豆瓣评分8.6分，近一半的人打出了5星。从原著到编剧，从演员到配音，从布景到服装，都被热议，就连剧中人物吃的胡饼都有人写出了千字长文。

　　龚先生回家恶补——白居易笔下那个“百千家似围棋局，十二街如种菜畦。遥认微微入朝火，一条星宿五门西”的长安城复活了，千年前的烟火气再次升腾起来，盛唐的万千气象铺面而来。

　　记得上一次有这样的观剧快感，还是2015年的《琅琊榜》。

　　这几年我们看到的古装剧大多是怎样的呢？

　　投资动辄几个亿看起来像从电商平台9.9团购的；流量明星面瘫式表演，还号称自己发烧99.99度坚持拍戏；各种“神作”被糟蹋得连亲作者都不敢相认……

　　偶有几个某一两处说得上的剧，比如引领莫兰迪色的《延禧攻略》，演员演技出众的《如懿传》，有那么一点美感的《三生三世十里桃花》，掌握了一些古典美学的《知否知否应是绿肥红瘦》……

　　但是这些片子依然难逃失望、差评的怪圈——要么冗长磨叽，要么不尊重历史，要么三观不正。叫好又叫座的片子真的说不上一二。有人统计，从2011年到2018年，移动端播出了307部古装剧（含网剧），而豆瓣评分破8的只有15部。

　　观众们吃糠咽菜太久了，《长安十二时辰》自然成了大年三十的一兜油三鲜馅。

　　想想，当年那些使得万人空巷的古装剧还历历在目：四大名著不消说，每一部都播了无数次，30年后依旧让人惊呼好看；历史正剧如《雍正王朝》《康熙王朝》《汉武大帝》《大秦帝国》等，让很多人百看不厌；就连戏说题材，也算星光熠熠，如《铁齿铜牙纪晓岚》《少年包青天》……在1990年到2010年间，每年都会涌现一两部被誉为经典的古装戏。

　　那时候没有流量明星，没有海陆空全方位的包装推广宣发，没有CG技术不能抠脸，也没有几亿的投资可以挥霍。

　　有的，大概只是对艺术的虔诚之心。

　　 87版《红楼梦》已经成为一代人的记忆

　　《红楼梦》培训演员就用了三年时间；《西游记》只有一台摄像机，为了找到符合剧组要求的场景，杨洁导演带领团队，走遍26个省份；《雍正王朝》编剧刘和平，光笔记就写了近十万字……

　　可现在不少古装剧完全没了底线——历史的底线。

　　特定历史年代，人们的衣食住行是怎样的？当时人与人的关系是怎样的？发生了什么样的历史事件？创作者统统不关心，他们更多在想的是，噱头上怎么能做得更足？女主角怎么才能更吸睛？

　　就拿今年播出的几部《新白娘子传奇》《封神演义》等来说，哪一个不是投资过亿？为什么连广电总局都坐不住了要停播呢？真的太离谱了——杨戬和妲己成为了青梅竹马的恋人，你说能忍不能忍？

　　网友之所以为《长安十二时辰》点赞，是因为它承接了经典作品的严谨：剧组在开拍前用了7个月的时间搭建场景、打磨道具，环境和服装，吃食、服装都力图还原古风。虽然也有很多不尽如人意之处，但剧组的这份诚心还是值得肯定的。有观众说，与其说自己在赞《长安十二时辰》，不如说是表明不看烂剧的决心。

　　《长安十二时辰》剧照

　　据报道，2019年以来，古装剧备案公示数量持续下降，连横店的演员也走了大半，影视城也将明清街巷改装成了民国风情。

　　古装戏在降温，很多人把这推到了广电总局的限制，归咎于资本方的风险规避。其实，这届观众口味很刁，没那么好糊弄。他们需要的是艺术的饕餮盛宴，是至真至善至美的作品。

　　真心希望能多些尊重观众审美水平和智商的大戏，这样，古装戏的春天才能真正到来。