散发传统文化气息的故宫日历、印有“个性话语”的折扇、以“御花园彩石甬路”为主题的五彩耳钉……近来故宫博物院及其文创产品吸引了不少人的目光。一时间，把故宫文化“带回家”，在朋友圈晒一晒“来自故宫的礼物”，成为风尚。

　　在晒景、晒娃、晒自拍居多的朋友圈，“百年文物”缘何走红？“既富有时代气息，有意思；也饱含历史厚重感，有韵味。古典基础上的点滴创新，铸就了故宫文创产品‘活着的灵魂’。”一位网友的评价，道出了其中的因由。倘若原封不动地把日历、折扇搬到市场，即便有人青睐，恐怕也很难引一时风骚。相反，不管是与互联网“联姻”，还是接地气的创意，正是在渠道和内容上的更进一步，才让这些“高大上”的文化飞入寻常百姓家。

　　其实，文化最忌炒冷饭，最讲求创新创造。从写就一篇翰墨短文，到熔铸一个城市的精神文化，无不需要贯注创新之魂。清代画家郑板桥自幼爱好书法，勤学苦练，临摹各家字帖，可总觉得自己进步不大，为此深感苦恼。他的妻子一语点破，“人各有一体，你体是你体；人体是人体，你老在别人的体上缠什么？”郑板桥猛然醒悟。此后，他力求创新，开创出了“板桥体”。“踩着别人脚步走路的人，永远不会留下自己的脚印”。一味固守，千篇一律，只会让文化丧失活力；善于推陈出新，呼吸现代新鲜的“氧气”，才能不断让文化的枝叶舒展，绽放新芽。

　　反观当下，一些文化现象仍值得我们反思。比如，有的书籍，毫无创见不说，内容还东拼西凑，被人戏谑为“垃圾书”；有的综艺节目，千篇一律地从国外引入相似模式，结果水土不服，观众不买账；还有的电影，奉行“拿来主义”，剧情场景总是“借鉴”他人作品，屡陷抄袭漩涡，等等。正如美学家朱光潜的一个批评：“老是那样四平八稳，没有一点精彩，不是‘庸’就是‘俗’，虽是天天在弄那些玩意，却到老没有进步……一稳就定，一定就一成不变，由熟以至于滥，至于滑。”从这个意义而言，故宫“文物”的走红，既是一种警醒，更是一种启示。

　　“只见汪洋就以为没有大陆的人，不过是拙劣的探索者”。很多时候，我们慨叹无法抵达新的彼岸，究其缘由，与其说是因为文化创新思绪干涸，倒不如说是因为对自身挖掘得不够透彻。《南史》曾载，宋文帝时有一位名为陆澄的学士，好学博览，行、坐、食手不释卷，时称“硕学”，可其晚年想撰写一部《宋书》，却始终不成。原因在于，他书是读了很多，却一知半解。时人王俭戏称：“陆公，书橱也。”囫囵吞枣，难免思绪“短路”；甘做“书橱”，何谈文化的创新性发展和创造性转化？

　　“有时需要离开常走的大道，潜入森林，你就肯定会发现前所未见的东西”。文化创新这条新路上，或许有绊脚的石头，或许有挡路的枯枝，但不管怎样，一番披荆斩棘之后，我们必将发现一个更丰富、更精彩的世界。