人民是文艺创作的源头活水－文史纵横－理论频道

联系我们邮箱登录通行证登录网站地图

设为首页加入收藏

当前位置：中工网－理论频道－文史纵横－正文

理论关键词投稿

农民工新生代农民工和谐劳动关系十七届六中全会十二五和谐社会学习型政党中国特色社会主义核心价值马克思主义

人民是文艺创作的源头活水

彭定安 //m.auribault.com 2014-10-28 来源：辽宁日报

分享到：

　　“问渠那得清如许？为有源头活水来”。习近平总书记在文艺工作座谈会上强调，人民是文艺创作的源头活水，可谓说到了文艺的本质处。人民，人民的生活，永远是文艺创作的源头活水，这是一个被中外文学史、艺术史和文化史所证实了的颠扑不破的真理。

　　人民生活的生产和再生产，产生了和发展着文艺

　　恩格斯在用最精炼的语言论述历史唯物主义时，曾经说过：“历史过程的决定性因素归根到底是现实生活的生产和再生产。 ”所谓“现实生活”，就是“人民的生活”，因为人民是生活的主体、社会的主体。因此，人民和人民的生活，是历史过程的决定性因素，而文艺，是历史过程的一部分、一个门类，它的决定性因素，也就是“人民和人民的生活”。

　　文艺是怎样产生的？从发生学的角度来论述，最能看出它的本质。文艺起源于原始人类的巫术活动。原始人类为了渔猎的俘获、生活的温饱、身体的安康以至于种族的繁衍，或者为了庆祝这些“生活事项”的成功而举行巫术活动，祈求和感恩神灵。其中“诸位一体”地蕴含着原始的宗教、语言、科学、舞蹈、音乐、美术等等。以后，随着人类社会和人民生活的生产和再生产的不断发展、提高和文化化，这些“事项”便一一分门别类地发展，直到现代的发展高度。但最初的“源质”、DNA从此形成而不变。所以，使命感、人文关怀和良知激情，就成为文艺永不消失和休竭的“三不朽精魂”。而人民的生活就是它永不衰竭的源头活水。正是在这一根源性上，格罗塞在《艺术的起源》中指出：艺术，一方面“使各个人坚固而密切地跟整个社会结合起来”；另一方面又发展人们的个性，“把人们从社会的羁绊中解放出来”。这就是说，艺术既使个人与社会结合起来，又使个体得到发展“从社会的羁绊中解放出来”。这是艺术的起源所决定的艺术的极大功能。 “文艺是生活的教科书”这一提法，就是这一理论的通俗表述。

　　文艺既是人民精神的火光，又是引导人民精神前途的灯火

　　鲁迅曾经精辟地说过：“文艺是国民精神所发的火光，同时也是引导国民精神的前途的灯火。 ”他用通俗的比喻说，这好比麻油是从芝麻榨出的，而用麻油浸泡芝麻，“就使它更油”。这段警策语，论证了文艺的两个根本性质：其一，文艺是人民的精神升华，也就是说 “人民和他们的精神”，是文艺的源泉；其二，文艺这个“国民精神的火光”，回返影响，又可以引导人民精神发展的前途。这里既包含文艺源泉论，又蕴含文艺的功能论。

　　鲁迅之所论，在美学和文艺理论中，应属于“文艺发生学与起源论”范畴。这一理论以及现实主义理论，近些年受到了国内理论界一些人士的挑战、嘲笑以至于否弃。有些论者以及一批文艺新潮人，拾人牙慧，借并未消化的洋理论而“抒己见”，标榜 “写自己”、“玩文学”，有的论者甚至堂而皇之扔出“文学与时代无关”的宏论。他们鄙弃文艺反映人民生活的理论和创作，背向着我国从未有过、引发世界瞩目的社会发展和历史进步，来歪曲地阐述理论和从事创作。

　　事实上，20世纪的西方文论，不管怎样花样翻新、“离经叛道”，其根底和实质仍然脱不开 “文艺是社会现实的反映”这一基质。从亚里斯多德的《诗学》提出“模仿说”以来，直到现今西方高等院校普遍采用的文科教科书、韦勒克和沃伦合著的《文学理论》，都证实了这一点。《文学理论》中就特辟了《文学和社会》一章，其中指出：“总之，文学无论如何都脱离不了下面三方面的问题：作家的社会学、作品本身的社会内容以及文学对社会的影响。 ”上文已经说及“人民是社会的主体”，因此，这里所说的“社会”，即可代之以“人民”，也就是等于说“文艺在三个基本方面都脱离不了人民”。它永远是人民精神和引导人民精神的火光和灯火。

　　伟大作家都是人民养育的时代之子

　　历数中外文学艺术历史，凡是伟大的作家艺术家，都是在人民——人民的生活和精神的哺育下成长的，都是用自己的作品反映了伟大的时代，使其成为时代精神的表征、时代的号角和人民的心声。中国伟大丰富、居于世界文化史上光辉篇章地位的历代文艺作品，无不如此。从屈原的《离骚》，到唐诗、宋词、元曲、明清小说，直到鲁迅的作品，都是实证。这里只说鲁迅。我曾经在自己的《文学笔记》中如此描述他：“历史产生了鲁迅；人民选择了鲁迅；时代考验了鲁迅；民族养育了鲁迅；世界文化丰富了鲁迅。 ”鲁迅一生坚守 “俯首甘为孺子牛”的人生宗旨和创作追求，直至“我以我血荐轩辕”。所以，具有70年历史和世界影响力的英国企鹅经典文库，收入蓝诗玲（Julia Lovell）新译《〈阿Q正传〉及其他中国故事》。美国汉学家华志坚（JeffreyWassercrom）评论说，这是“有史以来出版的最重要的一部企鹅经典”，并指出，“首先，公认鲁迅是世界上人口最多国家之成就最高的现代作家，而且是绝对不可缺失的作家，此类作家，其作品内含线索，可供人解读一国之文化，这些作品本身，也融入整个民族的DNA”。

　　再看世界文学史。每个国家、每个民族，在每个时代，都会产生全民族的生活理想和精神诉求，同时也总是会应时代之召唤、民族之养育、人民之催生，产生一批民族精英，为民族的感应神经，为民族的思考人和代言人。其中，尤以作家艺术家为灵魂，为形象表现者与奋力呼号者。他们的作品，便成为表达民族精神、民族命运和民族愿望的民族文本。这种民族文本，其源泉是人民的生活和精神；其成就则是反映人民精神和引导人民前进的火光和灯火。

　　意大利的但丁，恩格斯赞颂“他是中世纪的最后一位诗人，同时又是新时代的最初一位诗人”。莎士比亚，英国文艺复兴时期的伟大剧作家、诗人，开启了英国和欧洲人文主义的伟大思想浪潮。德国的歌德，恩格斯说“他的气质、他的精力、他的全部精神意向都把他推向实际生活”，所以他才能成为德国人民的精神导师。法国的巴尔扎克，宣称自己要当“社会的书记”，他的作品“汇集了法国社会的全部历史”。恩格斯说，他写的那些 “共和党英雄们”，“的确是代表人民群众的”。普希金，俄罗斯诗歌的太阳，托尔斯泰则声言自己要写“人民的历史”。

　　正如丹纳在他的《艺术哲学》中所指出的，艺术家不是孤立的，而是属于社会群体，“我们隔了几个世纪只听到艺术家的声音；但在传到我们耳边来的响亮的声音之下，还能辨别出群众的复杂而无穷的歌声，……在艺术家四周齐声合唱”。他还特别指出：“只因为有了这一片和声，艺术家才成其为伟大。 ”

　　总之，艺术家都是人民养育的时代之子，他们从人民生活中获得了取之不尽的创作源泉，汲取了人民的精神哺育，反映了人民的声音而又取得了群众的和声，因此，他们的创作是“国民精神的火光”，又回照人民，引导他们精神发展的前途。这是最真实、最珍贵的文艺史实和精神启示，值得我们深思和学习。

　　巨星还是流星取决于如何处理文艺与人民的关系

　　从前节简述我们可以领略到：那些高居文艺奥林匹克山上的巨人们，是由于甘为人民之子，从人民生活中汲取营养、接受人民的精神养育，又以杰出作品反映人民的生活和物质与精神的诉求，从而成为人类文化星空上耀眼的明星，永远照亮人类的精神世界和文化天空。

　　不过，我们现在却也发现，当今文艺生活中，却不乏“言不及社稷，情不系苍生”的作家和作品。他们以及它们，背离人民、脱离社会实际，编造故事、虚构生活、违背历史逻辑，制造出的作品，生活空虚、思想苍白、人物畸形，创作的追求是市场效益，是金钱和由金钱而得来的物质的享受，沦为市场的奴隶。他们一时间可以作品流行、收入丰厚、誉满国中，但终不过是“江山代有才人出，各领风骚三五年”，用不了多久，便都成为历史的过客，草上必偃的飘风。

　　中国改革开放以来的发展，亘古未有，震惊世界，如今已经走在世界的前列，在世界民族之林中，举足轻重。社会现实已经酿造了产生文艺大师的历史土壤和时代条件，人民也呼唤大师的出现，民族也寄望大师的精神灯火的映照。

　　然而，流星乎，明星乎？去取之间，就看在人民面前创作者的心性和理想。（作者系辽宁省文联、作协顾问，辽宁社科院资深研究员）

编辑：周文