砚不能言却可人－文史纵横－理论频道

联系我们邮箱登录通行证登录网站地图

设为首页加入收藏

当前位置：中工网－理论频道－文史纵横－正文

理论关键词投稿

农民工新生代农民工和谐劳动关系十七届六中全会十二五和谐社会学习型政党中国特色社会主义核心价值马克思主义

砚不能言却可人

//m.auribault.com 2014-01-26 来源：北京日报

分享到：

　　以工代艺，当代误区

　　当代端砚的制作，逐渐走入了“以工代艺”的误区：一方面，是技术层面呈畸形的快速发展态势。以用刀之精细论英雄，品评标准错位，一味追求雕刻之高难度，玲珑浮凸，纤细淫巧，繁密堆砌，砚雕变成了一般石雕，制砚变成了制作陈设用的摆件。另一方面，是文化层面发展速度太慢。高档砚台的品位“不高”，低档砚台的品位“过低”，文化含量薄弱成了端砚的一大弊病。

　　来自台湾的端砚推广及研究专家吴鸿祥先生曾说到：自1997年始，先后举办过数十次砚展，发现一个耐人寻味的现象，即书画家们对雕工繁复的砚台，普遍不感兴趣。按理，书画家对艺术鉴赏，整体应有较高的水平。书画家们纵然有较强烈的审美主观，但也不会置“美”于当前而不顾。是书画家们不懂砚？或是这些砚的审美标准普遍不及格？吴先生认为：端砚为“文玩”要角，文化人即使玩物，也不能与“文化”脱钩。刻得精、刻得细的，并不等于就是好砚作。工艺上的难度，并不等同于艺术上的高度。

　　砚不能用，价值为零

　　砚的天职，就是供人磨墨用的，所以最起码的要求，就是要有地方磨墨。不但要有地方磨墨，还要千方百计、尽可能让人磨得舒服，而不是制造各种各样的障碍，专与用砚的人过不去。有人说：“现在还有多少人磨墨呢？”能不能磨墨是一回事，人家磨不磨墨又是一回事。打个比方，中秋月饼，有些人很爱吃，也有很多人不爱吃，但总不能因为有些人不爱吃，就把月饼做成只能看不能吃的东西。宋代晁以道说：“砚若无池受墨，则墨亦不必磨，笔亦不须点，惟可作枕耳。”也就是说，砚没有池，干脆拿来作枕头就算了。明末的陈子升则把“砚池”比作人的眼睛，他说：“砚无池如人无目。既琢而复归于朴，斯为完器。”

　　实用功能与观赏性并不是矛盾的两个对立面，当端砚实用的本质功能得到很好的体现时，其作为“器”的审美价值也就随之得到充分的体现，从而具有极强的观赏性。反之，当其本质功能被人为弱化时，那种被边缘化了的“变性端砚”，也会因其不伦不类而丧失砚台的观赏意义。端砚没有体现书写、描绘的使命感，尽管精雕细琢，也只能当作一般石雕，不足以成为端砚，则其价值就等于零。

　　砚不在大，适中为美

　　近几年，常见有关各地巨砚问世的报道，大者如船，重达数吨，而且互相攀比，都想争天下第一。端砚亦有越做越大之风。

　　人们把砚置于桌子之上，要求作实用时能便于磨墨，作观赏时可拿起把玩。如其形体过大，要玩赏时又根本无法搬动，这样的砚，要之何用？白白浪费不可再生的宝贵资源而已。

　　翻阅《西清砚谱古砚特展》、《中国古砚谱》、《文房四宝·纸砚》、《中国文房四宝全集·砚》、《紫石凝英》等砚书中的端砚，发现其平均尺寸在七八寸左右。古人论砚，谓“砚不在大，适中为美”（高濂《遵生八笺》），或许这就是“适中”的尺寸了。而当代新砚的发展趋势，平均尺寸已达到了14寸左右（还有6方大至1米至4.6米的巨砚未有统计入数据内）。

　　潜力品种，空间巨大

　　端砚自古以来就具有极高的市场价值。宋代米芾在《砚史》中列举了一些端砚后说：“已上砚平生约见五七百枚，十千已上无估。”而歙砚“幸完好，直五七千以上无估”，其价值明显低于端砚。清代李兆洛《端溪砚坑记》载，端砚中的老坑“但如手掌大，温润无疵者即值一二十金；其不甚精美者亦需一二金；若五六寸成方无大疵则在百金以上矣。”近十余年来，端砚的价格一路攀升。1996年版的《肇庆市端溪名砚厂价格目录》中，10寸精工雕花甲级老坑砚的价格仅为2078元，而按今日市价，已逾十万元，石质、雕刻特别优美者，则达二三十万元。

　　近年端砚的价格确实升高了不少，但与其他艺术品相比，端砚还处在一个低价区位。试以端砚石和寿山石作一比较：端溪老坑是砚石之王，寿山田黄是印石之王，二者都属文房之珍。在清代，一方6寸温润无疵的老坑价格和一两田黄的价格差不多。但现在，一方当代名家大师制作的6寸上品老坑砚，价格在数万元至10万元之间；而在2013年的拍卖市场上，当代名家大师雕制的田黄作品，已突破每克10万元的关口，按两计就是每两500万元。可见，6寸温润无疵的老坑价格和一两田黄的价格，在清代时是相同的起点，但现在前者的价格仅是后者的数十分之一。

　　可以说，包含老坑在内的整个端砚家族，是收藏品市场上尚未被很好开发过的投资潜力品种，存在巨大的升值空间。

　　收藏投资，内有诀窍

　　端砚的坑口庞杂，初入行者对端砚的认识有限，什么坑口的砚石都收藏，容易上当。只收藏那些特征明显、石品好、坑口无争议的名坑出品，是一个回避风险的好办法。所以初来乍到，宜专注于老坑、坑仔岩、麻子坑这“三大名坑”。

　　坑口是影响端砚价格的重要因素。判断端砚坑口，切忌仅依赖于某种单一的依据。如有不少人把五彩疔作为老坑的“身份证”，以为有五彩疔的就一定是老坑。其他还有以金银线、冰纹、朱砂斑作为老坑标志的。

　　端砚石中，很难说有哪一种石品特征是具有唯一性的。比如，有五彩疔的坑口：以老坑最常见，但坑仔岩、麻子坑、宣德岩亦偶有；有金银线的坑口：老坑、麻子坑、坑仔岩、宣德岩、朝天岩、?萋藿丁⒏?露?冉杂校挥斜?频目涌冢阂岳峡游?＜??樽涌印⒖幼醒摇⒊?煅乙嗯加校挥兄焐鞍叩目涌冢豪峡印⒙樽涌印⒖幼醒摇⒂卸逞摇⒏?露?⑺慰拥冉杂小Ｗ苤??宦凼鞘?贰⑹??蚴???魏我恢值ヒ坏闹副辏?疾蛔阋缘ザ雷魑??鸲搜饪涌诘奈ㄒ灰谰荨＜?穑?Υ佣喔鼋嵌取⒆酆隙嘀址绞浇?小＜偃粲幸豢檠馐??人瓶幼校?嗨评峡樱?馐保?舭纯幼械募鄹窆郝颍?蛭薏豢桑欢?骼峡庸喝耄?蛐枞?级?笮小?/P>

　　有些收藏者购买端砚，往往只关注作者，而忽视作品本身，看见砚台上刻着、证书上印着“某某大师制”，便以为一定是好砚。正常来说，“名人名作”应是最具有投资收藏价值的“放心品种”，但现在大师证书满天飞，“名人”制作的砚未必就是“名砚”，刻着“名人”名字的作品未必就真是“名人”本人所制，且各种证书上印着的坑口未必就是名副其实的坑口。所以，购买砚台，还是要先看作品本身为妥。如石质既好、制作亦佳，即使价格稍高于市场价，也要果断买下。

　　好的端砚，有“三可”：可用、可赏、可玩。“可用”体现的是端砚的实用性。既然是要实用的，那砚材肯定是越优良越好，制作是越便于使用越好。“可赏”就是要有观赏性。优美的砚石，石质通透、石品丰富、石色娇美，材料本身就大有看头。在制作上，匠心独运，雕刻精良，富有文化气息，这也是一种观赏性。“可玩”就是可以上手把玩。砚过大，捧都捧不过来，不好玩；砚过小，也没玩头。端砚要可玩，除了大小合度，也要避免过度的高浮雕，上手都会弄断线条的砚台，是不能玩的。

　　时下有些砚台拍卖图录，一见端砚就说是老坑，一说老坑就直指是大西洞；砚形稍圆，或带些石皮，就说是端溪子石。这样说的目的，无非是为了自抬身价。其实，这些说法都是不科学的，十有九错，收藏者千万不要为图录上的这些说明文字所迷惑，以免花冤枉钱。

　　又见有些端砚收藏者，良莠不分，把瑕疵当成名贵石品来追捧。过老的火捺、过粗的金线、过多的翡翠、过大的黄龙纹以及泪眼、死眼等，都不值得标榜，有不如无。再者就是盲目追眼。端砚行内，向有“追眼”、“炒眼”之风，火柴盒大小的老坑碎石，不可为砚，但偶出一石眼，辄要价数万元。须知石品再美，也要生于可实用的砚台上方有价值。

　　收藏者大多有“捡漏情结”，玩新端砚，能捡漏的机会很少。最有可能的“捡漏”，是一块砚石外表上看不出什么，开料后一看，各种名贵石品俱全。这样的机会，不是没有。老是想着捡漏，套用“赌玉”的做法去收藏端砚，大多数会吃亏。因此，不要指望捡漏，现在端砚的价格才开始启动，光凭借时间差，就可以获得可观的升值回报。以时间和品质换取回报，这才是投资收藏端砚的正途。

　　第四届民间国宝评选揭晓

　　包括商代青铜?、宋官窑琮式瓶、宋龙泉窑出戟尊等在内的八件文物，被授予“民间国宝”称号。日前，由中国民间国宝专家评审委员会和中国西部发展促进会共同主办的“第四届中国民间国宝评审”在京揭晓，由国家文物鉴定委员会夏更起、吴镇烽、云希正、张广文等18名专家依据《中国民间国宝标准》，经过严格评审，最终确定了2013年的“民间国宝”。

　　此次“民间国宝”评审获奖的“十八罗汉显神通”组雕是中国工艺美术大师方文桃的精品力作。作品体积硕大，是融山水、人物、花鸟、书法艺术于一体的巨型组雕，耗时长达一年多时间才得以完成。其材质采用佛家奇珍七宝，拓展了雕刻艺术的表现空间。人物造型以象牙雕琢，“十八罗汉”法号雕刻在翡翠上并镶嵌于山石峭壁。专家们认为，此次入选的“民间国宝”展示了现阶段民间的藏宝水平。

　　千年古茶树的“古味”

　　以云南临沧的千年野生古树茶为原料配制的“茶祖茶”近期成为老茶爱好者关注的热点。古茶树分布于神秘宽广的原始森林高山云雾之中，片片鲜叶采自高达30多米的茶树之上，茶香清新幽雅，滋味鲜醇甘爽。中国茶叶按照加工工艺和色香味形品质特征差异，分为绿茶、红茶、青茶(乌龙茶)、黄茶、黑茶、白茶六大茶类。“茶祖茶”的研制者鞠肖男先生在白茶、普洱茶、红茶三大茶类加工技术的基础上，以最大限度保留古树茶自然元素为目标，采用纯手工的加工工艺，由鲜叶剔选、摊青、萎凋、晾青、翻青、堆青、微创、激香、风干、精选等多道工序组成。茶叶活性成分缓缓发生水解、聚合、氧化、转化，不仅具有鲜嫩、柔和、味酽、鲜爽、耐泡的特点，而且易于保存，存放越久，味道越香醇。“茶祖茶”是茶中的活化石，千年树干枝梢愈积愈醇的茶性，纯化出一种岁月的味道,它将成为普洱茶、黑茶等适合保存收藏的茶叶新品种。

　　水墨京剧人物画展出

　　李文培水墨京剧人物公益画展近日在梅兰芳大剧院举办,共展出画作30余幅。中国戏剧人物画是以中国舞台戏剧为创作题材，戏中有画，画中有戏。李文培一生从事京剧舞台美术设计工作，与京剧艺术结下了不解之缘。他创作的京剧人物具有独特的艺术感染力。李文培在京剧《三岔口》中着意刻画了黑白对比，惊恐与自信的人物神情，总的构架上强调三角式的定位，两把兵器左右上下对称，在稳定中又展现了不稳定的因素；《霸王别姬》里强调了一刚一柔、一重一轻的形象对比，铁塔般的项羽与若有似无的虞姬对比，形成了大势去兮的悲壮气氛；红娘动态之俏丽可爱、穆桂英的潇洒英武、杨贵妃妩媚端庄、宋世杰的义正刚烈，均栩栩如生，十分动人。其简约的风格，使人物形象具备很强的冲击力；其用笔极具爆发力，富阳刚之美；其用色十分和谐，亦极富阴柔之美。

　　动静结合的沉香展

　　“空灵之约——中国沉香文化展”近日在山东博物馆展出。展览以时间为线索，通过香器、香料、文史资料的共同展示，使观众能够充分领略我国悠久深邃的香文化内涵。展览汇集了山东博物馆、天津沉香艺术博物馆、故宫博物院、景德镇市陶瓷考古研究所收藏的与香文化有关的238件（套）展品，其中自战国直至近代的香器180件，产自越南、印尼等世界各主要产地的顶级沉香58件。展品涵盖了陶器、瓷器、青铜、玉器等文物类别。此次展览改变了传统的静态文物展出方式，采用动静结合的立体化展览，既展出香器等珍贵的物质文化遗产，也体现蕴藏在文物之中的制香工艺、沉香雕刻技艺等非物质文化遗产。在展厅中再现了中国沉香文化发展全盛时期宋代的书房场景，让观众在参观展览的同时，察其物、听其音、闻其香，切身感受到沉香的文化气息。

1 2 共2页

编辑：尹盼秋